舞蹈　

　　女角舞蹈：女角称腊花，也称包头的、兰花。解放前由男性青少年扮演，根据担负任务的多寡分为大腊花、二腊花、三腊花等。清光绪年间，腊花表演者身着宽边大袖红褂裤，顶球花，戴遮脸羞，挂垫子（足下绑跷板）。为使身体平衡，须挺上身，收腹，臀部稍突出，如小脚女子走路的姿态。民国初，提倡女子放足，腊花不“挂垫子”，由于传统表演的习惯，腊花表演时重心仍在前脚掌，形成“上山步”（另一说系暗花对登山时人们脚下动作的模仿）。为表现女子见到男子时害羞的神情，腊花在拐弯
时多用手绢招嘴，足下用“瓦步”（模拟小脚行走）。解放后，捂嘴和瓦步均不再使用，多运用大起步、小起步、俏步、蹦跳、跨跳等步法姿态表现生产劳动的场面。腊花表演时，姿态、扇花、手绢花均有发展。现在腊花表演时，右手持扇，指法有：二指夹、两指捏、三指捏、捏扇轴、握扇、扣扇、虎口拿扇等。

　　扇花有：摇扇、揉扇、别扇、贴扇、反扇、甩扇、扛扇、推扇、抽扇、颠扇、夹扇、飘扇、编扇、卷扇、拢扇、钦扇、砍扇、托扇、舀扇、抖扇、云扇、扫地扇、遮阳扇、挡人扇、遮羞扇、反阳扇、避雨扇、挡风扇、单扑蝶、双扑蝶、割麦花、盘扇、贴胯翻扇、合开扇、双分扇、风吹荷花、翻腕合开扇、旋转反阳扇、里外八字扇、单背巾侧翻扇、盘荷花、前后花、双绕花、单绕花、蝴蝶盘花、小二姐绕玉容
等40余种。

　　腊花手持手绢，手绢花有：放帕、收帕、转帕、绕帕、里外八字花等。
　　步法有；小起步、大起步、波浪步、平足步、双环步、踏车步、原颠步、后别步、筛子步、十字步、后跟步、颤颠步、颤抖步、花梆步、足尖步、云颤步、喀蹬步、拔泥步、上山步（分软、硬、小、十字、吸胯5种）云步、消步、互步、绣步、挫步（分单地、双挂）、怕步（分前、后、左、右）、波步、空步、脚跟梗步、后勾小跳步等30多种。   

　　转身有脚尖转身、扫堂转身、撤步转身（分抱头与缠头2种）、上步转身（亦分抱头、缠头2种）、政扇转身、套云转身、双绕巾转身、单双跳转身等变化。翻身有反扫堂翻身、双合扇翻身、跳三步翻身、右前点步翻身等多种。　

　　拐弯有抒身留情、回头亮翅、回头望郎、单拐弯、双拐弯、小拐弯、三拐弯、剪子股拐弯、龙摆尾拐弯、腰旁抽扇式拐弯。 

　　姿态有三调弯、怀中饱月、搭荫棚、端针匾、避雨式、水中望月、单背巾、单挎篮、水中留影、打式、追式、凤凰单展翅、风摆柳、闪腰、闪身、晃腰、耸肩、凤凰三点头（分软、硬2种）、小二姐梳头、燕子驶风等20多种。　

　　男角舞蹈；男角称鼓架子，亦称扎头的、挎鼓的。因分工不同，有领伞的（分文伞、武伞）、小鼓架子、大鼓架子、丑鼓之分。　

　　领伞的是演出时的指挥，率领全场玩友“跑阵伍”（变化图形）。文伞擅长唱工，有即兴编词的才能，武伞擅长舞蹈，能翻跟斗。领伞的岔伞舞蹈有转伞、抛伞、磕伞、绕伞、跳伞、蹿伞、编伞、滚伞、前后掏伞等。　　

　　小鼓架子能歌善舞；大鼓架子（又称“底座”）力气大，能顶多人，主要表演“上盘鼓”里的各种造型；丑鼓多表演插科打诨，风趣诙谐。鼓架子步法有：鸭子步（大快步）、风摆柳、跨跳步、簸箕步、上山步（有大、小、十字3种）、乐步、投泥步、大场步（快步）、拧胯步、前趋步、双环步、后别步、踩三锣、横挫步、绕绕步、钟摆步10多种。　

　　架势分“大架子”与“小架子”两种。“大架子”有扁担式、打虎式、拧身吸腿跳、单出拳、弓箭步、浪子跳球、金鸡独立、二郎担山、霸王举鼎、推车式、狮子大甩衣、骑马蹲裆式、拔刀式等。“小架子”有前后拳、冲拳式、败式、跳望式、迎式、望月式、怀中抱月、砍转蹲式、拧身吸腿、拜式、抽袖式、插剑式等。　

　　拐弯有赶步、跳吸腿转身、拐时转身、偷步、转身小踢腿、吸腿拐弯、跺脚拐弯、转身抓空、踏步转身、抱头转身等。　　

　　打腿动作有小五腿、五响抓空、二起腿抓空、十八响、三拍腿、绕绕腿、二起腿、打里拐、打外拐、外摆莲、里摆莲、双摆莲等。挽腿分左挽腿、右挽腿、迎掌挽腿、单侧身挽腿、双推掌挽腿、双握拳挽腿、推抓挽腿等。拍腿有：双拍腿、跳步拍腿等。　　

　　鼓架子技巧有蛤煌跳、矮子步、蛇行、一盆花、劈岔、精镇毛、纺棉翅、前簸后簸、大后簸、兔子扒窝、趴虎、跳蹦虫子、罗磨床子等。　　

　　2人及2人以上配合的动作和造型有：喜鹊登技、白鹤亮翅、鸭子岛水、燕子探海、前过山、后过山、兔子蹬鹰、懒老婆裹脚、迎面猴摘桃、黑狗钻裆、蹿毛（高低毛）、坐肩（一节半）、站肩（二节杠）、编马大扫堂腿、连环扫堂腿、陈传睡觉、懒老婆睡觉、老鹰叨小鸡、童子拜观音、双牌坊、鸳鸯鸟、两节半（坐肩项人）、三节杠（1人顶2人）、拉骆驼等。
    
　　花鼓灯音乐分歌唱、伴奏2个部分。歌唱含花鼓歌与后场小戏中的小调，演唱形式有独唱、对唱、齐唱等。解放前，艺人根据自己的嗓音随口演唱，音调的高低，旋律与节奏的变化，脚色互相接唱的“茬口”，都在长期的实践中互相配合默契，在协调中得到发展。　

　　传统的花鼓灯没有明确区分男女专用唱腔，从旋律的特点、节奏的变化等方面可以分为2种类型：

　　（1）挎鼓调（男唱腔）。旋律朴素，节奏明快，曲调与凤台方言结合得非常和谐，垛句近似吟诵。
　　（2）腊花调（女唱腔）。旋律优美抒情，徐缓舒展，表达情感细腻，节奏较自由。
    　　凤台花鼓歌演唱调式，属于“宫”调式与“徽”调式的占总数的80％以上，这类花鼓歌节奏自由明快，旋律优美，多表现男女之间的爱情及广大人民生产、生活等方面的内容。属于“角”调式及“羽”调式的仅占少数，主要表达角色哀怨、悲愤的情绪。流行的花鼓歌，大都只在“宫、商、角、微、羽’下个音级中活动。　

　　传统凤台花鼓歌的结构形式，多为5个乐句组成单乐段，前3句后接锣鼓间奏，再接唱4、5两句，构成一个完整乐段。末句总结全段词意，起到归纳强调的作用，少数由4个乐句构成一个乐段，也有突破5句、4句为一乐段格式的。　　

　　凤台花鼓灯的旋律及节奏受当地民歌小调影响很深，经历代艺人丰富发展，已经形成20余种曲调，大都遵循第三乐句及结束句的落音重复第二乐句落音的规律，旋律中6度、7度大跳经常出现，充分体现凤台人民租扩、豪放的性格特征。　

　　花鼓灯锣鼓是传统的伴奏乐器，是花鼓灯歌舞的灵魂，直接影响着歌舞者的动作和情绪。艺人中流传着“锣鼓一响，脚底板就痒”的说法，反映了花鼓灯锣鼓对艺人们巨大的吸引力。凤台花鼓灯锣鼓分为“下场锣鼓”与“曲牌锣鼓”2种：“下场锣鼓”演奏，密切配合舞蹈进行，依大锣领奏，演奏时的起与收，转换与衔接，均由大锣向从属乐器作出明确交待，从属乐器皆依大锣的节奏变化而变。有经验的锣鼓演奏艺人十分熟悉舞蹈者的表演，锣鼓的节奏与舞者的舞姿、步法、姿态配合得十分协调，恰到好处。有的锣鼓演奏行家还在演奏过程中边奏边舞，有的高高抛起锣褪或鼓条，使灯场气氛更加热烈、活跃。“曲牌锣鼓”又称“番子锣鼓”，适于行进中演奏，多用于招徐观众，或狮子灯串门演出时演奏。　　

　　民国28年（1939年）花鼓灯独舞及后场小戏中开始用弦管伴奏，但花鼓歌仍使用锣鼓伴奏。解放以后，花鼓歌的演唱用民族弦管配合锣鼓进行托腔伴奏，在弦管乐的衬托下，花鼓歌的演唱更加动听。